法国时间5月14日晚，第79届戛纳电影节“中国之夜”活动盛大启幕。当高亢嘹亮的唢呐声划破戛纳海滩的夜空，一曲荡气回肠的唢呐版《黑神话：悟空》瞬间点燃全场——这位让世界惊艳的演奏者，正是来自南阳的新锐青年唢呐演奏家石容山。

受国家电影局邀请，27岁的石容山亮相本届电影节主竞赛单元红毯，并以开场表演的身份，用穿云裂帛的中国声音征服了来自世界各地的电影人和观众。5月18日，记者在北京见到了这位刚从法国戛纳归国的南阳小伙。听他讲述从南阳走向世界顶级殿堂的故事。

“南阳的乡土声音，是我艺术的根”

“站在戛纳的舞台上，我吹的第一首曲子其实是咱们河南的经典唢呐曲《云里摸》。”石容山告诉记者，在迎宾环节，他受到观众热情邀请，即兴吹奏了好几首曲子，第一首就是《云里摸》。他说：“我想让世界听到最地道的中国声音，听到来自我家乡的声音。”

当晚，石容山不仅以磅礴的唢呐版《黑神话：悟空》点燃全场，更将这首悠扬醇厚的中原乡韵带上了戛纳的舞台。穿云裂帛的高音与细腻婉转的低回曲调交织，齐天大圣的桀骜与南阳乡土的温情在他指尖无缝切换，被现场媒体称为“东方音乐的完美对话”。

石容山说，从小在家乡听着这些曲子长大，如今能在世界顶级电影节的舞台上吹响家乡的声音，“这是我作为一名南阳人，最骄傲的时刻”。

从南阳出发，走上一条不同寻常的路

石容山是土生土长的南阳人，小学毕业后便赴北京学习民乐。这条路，他走了十几年。

唢呐，他师从侯彦秋、石海彬、郭雅志等名家；小号，他师从李晓川、文智湧等老师。如今，他还是“假假條”摇滚乐队的唢呐手。传统与先锋、民乐与摇滚、唢呐与爵士，这些看似矛盾的元素，在他身上奇妙地融为一体。

2026年，他的个人首张专辑《拓荒——一场用唢呐演奏波普爵士乐的实验》即将发行。这张专辑的名字，恰如其人——他就是要用最传统的中国乐器，去“拓”一片没人走过的“荒”。

“很多人觉得唢呐只能是红白喜事上的乐器，或者只能是民乐乐团的配角。但我想证明，唢呐可以玩爵士、可以玩摇滚、可以站在世界任何舞台上成为主角。”石容山说。

事实上，他的履历已经证明了一切：2022年参加央视音乐频道《新春的交响》音乐会、河南卫视春晚《虎年狂响曲》、B站最美的夜与郭雅志同台录制《爵士宇宙》；2024年参加崔健老师的“泉之声”演唱会、张艺兴歌曲《财神到》和《Step》的唢呐录制；2025年更是与吴彤、张淇、机器人乐队同台演绎国风歌曲《龙族》……

“让中国唢呐之声，响彻全球”

此次戛纳之行，石容山用最具中国风骨的声音，向世界讲述了东方神话的磅礴与浪漫。“中国之夜”现场，不少国际电影人第一次近距离听到唢呐演奏，有人惊叹于它的爆发力，有人沉醉于它的表现力。一位法国媒体人在演出后对石容山说：“这是我听过的最有力量感的乐器。”

石容山告诉他：“唢呐在中国有上千年历史，它不仅能表达悲喜，更能讲述神话、演绎摇滚、对话爵士。它是中国的，也可以是世界的。”

作为国潮新锐艺术家，石容山深耕千年唢呐技艺，融合爵士、摇滚曲风打破艺术壁垒。此次他将南阳乡土之声、中国传统民乐带向世界顶级殿堂，以乐为媒讲述东方故事，生动诠释了新时代青年的文化自觉与创新力量。

石容山说，他在读初中时，就选择了唢呐。他直言，唢呐是其生命中不可缺少的一部分。他希望为大家建立一个概念，唢呐不仅可以吹传统的乐曲，还可以吹爵士乐等，这是一个文化自信的体现。“我要把中国的唢呐吹向世界。我要做的，就是让更多人听见它、爱上它。”

现在，他做到了。

从南阳到北京，从北京到戛纳，这个27岁的小伙用一把唢呐，玩出了一条没人走过的路。而在他身后，是千年唢呐艺术的传承，是新时代中国青年的文化自信，更是一个南阳娃用音乐向世界讲述的中国故事。